

Evelina Paukštytė is a graphic artist, painter, illustrator, and a ceramicist. She graduated from the Vilnius Academy of Arts with a degree in graphic art in 2008. She makes paintings, watercolours and 3D models, and has illustrated a children’s book. Evelina has held thirteen solo exhibitions, received the Juozas Zikaras Prize (2001), and won the Audience Select Artist award at the ArtVilnius art fair in 2023 and 2025.
https://www.paukstyte.lt

Thảo Bùi es una artista visual que vive en Hanói, Vietnam. A través de la performance, el vídeo, la fotografía y el dibujo, su trabajo explora cómo los cuerpos se adaptan unos a otros, a las fuerzas físicas y a entornos inestables. Su obra se centra en el esfuerzo que supone mantener el contacto, gestionar la distancia y seguir adelante bajo presión.
https://www.thaobui.net

Jing Qin es una artista originaria de la zona de la montaña Taihang, en China. Crea a propósito una narrativa antagónica mezclando elementos de su imaginación con objetos cotidianos del mundo más mundano. Inspirándose en sus experiencias de alienación, Qin recurre a la iconografía, el simbolismo y un toque de absurdo para crear un espacio que acoge una mitología a la vez ambigua y fluida.
https://www.jing-qin.com

Jialin Long es una artista visual china especializada en la fotografía que vive en Irlanda. Su trabajo se centra en la fotografía y las imágenes en movimiento para explorar la identidad, el feminismo y los choques culturales que tienen repercusión en la sociedad contemporánea.
https://jialin-long.format.com

Rhona Frances es una artista ceramista afincada en la costa sur de Cornualles, especializada en vasijas minimalistas con formas suaves y femeninas. Trabajando con arcilla de gres, Frances crea cada pieza poco a poco mediante la técnica manual del enrollado, dejando que la forma vaya tomando forma a través de una repetición tranquila. Un elemento clave de su trabajo, y que contrasta con la construcción tranquila y mesurada de sus vasijas, es el proceso de cocción raku, un método intrínsecamente volátil e impredecible.
https://www.rhonafrances.com

Lawrence Fafard es un artista autodidacta multidisciplinar, fotógrafo y director artístico afincado en Montreal. Su trabajo explora los límites difusos entre la fantasía y la realidad a través de la fotografía y las narrativas visuales ampliadas, basándose en cuestiones de género, pertenencia y comunidad. En 2025, Fafard presentó la exposición individual «Blueprints of Belonging» en Entretemps/Meanwhile y participó en la exposición colectiva «Translations» en el Écomusée du fier monde...
https://www.lawrencefafard.com

Katrina Pallon es una pintora y muralista que vive en Manila, Filipinas. Sus obras destacan por sus detalles intrincados, sus imágenes exóticas y sus motivos ornamentados, que encarnan la belleza de la cultura panasiática. Ha expuesto en galerías de arte privadas y en exposiciones colectivas públicas en Manila, Nueva York y Singapur.
https://www.katrinapallon.com

Huang Yi (Yee) es una artista del bordado e ilustradora taiwanesa que crea obras inspiradas en la naturaleza mediante el bordado a mano y el dibujo. En sus obras suelen aparecer plantas, animales y paisajes tranquilos, transformando los hilos en imágenes que cuentan historias. A través del bordado y la ilustración, explora la belleza de la vida cotidiana y la sutil conexión entre las personas y la naturaleza.
https://portfolio-yihuang.format.com

Jessica Alazraki es una pintora figurativa contemporánea latinx que vive en Nueva York. Su obra se centra en la pintura al óleo hecha a mano, en la que explora la vida familiar, los espacios domésticos, la memoria cultural y los rituales cotidianos. A través de exposiciones, residencias, encargos de arte público y la docencia, su trabajo contribuye a los debates contemporáneos sobre la representación, la visibilidad y la pintura figurativa en el arte estadounidense.
https://www.jessicaalazrakiart.com

Felix Treadwell es un artista afincado en Londres que se graduó con un máster en Pintura por el Royal College of Art tras terminar su grado en Pintura en el Camberwell College of Arts, y que recibió el Premio Hix en 2014 antes de realizar una residencia en la Universidad Seika de Kioto. Aunque siempre ha sido muy alegre y un poco infantil, su lenguaje visual ha dado un pequeño giro en los últimos años hacia una pincelada intensa y unas imágenes sencillas, al estilo del cómic, protagonizadas por personajes de ojos grandes.
https://felixtreadwell.format.com

Andy Cherewick, que nació en Detroit, Míchigan, lleva casi treinta años pintando. Ahora vive y trabaja en Athens, Georgia, donde crea preciosas pinturas acrílicas.
https://andy-cherewick.format.com

En su arte abstracto minimalista, Javaloyas reinventa la superficie pictórica transformando la madera contrachapada en formas convexas mediante el curvado a presión, el corte, el taladrado y el pulido. Este proceso da una nueva forma al lienzo, convirtiéndolo en un arco que se asemeja a un segmento de círculo incompleto. De hecho, este motivo circular aparece repetidamente como elemento pictórico en su obra, en forma de puntos, círculos, esferas o agujeros. Estos elementos entablan un diálogo con la materialidad de la madera contrachapada, explorando la tensión entre forma y figura.
https://www.alejandrojavaloyas.com

Stefania Andreev está cursando actualmente la especialidad de pintura en la Escuela de Diseño de Rhode Island. Su obra se centra en el yo, la mitología, las mujeres, la naturaleza y el paisaje, y en transmitir emociones y sentimientos personales. Los medios que prefiere Andreev son las pinturas acrílicas y la acuarela. Ahora mismo está trabajando en un proyecto en curso sobre las mujeres de la mitología griega y su interpretación contemporánea y personal de sus historias.
https://www.stefaniaandreevart.com

Katherine Pickering es una artista plástica que vive en el territorio Syilx, en Kelowna, Columbia Británica. Su trabajo explora la abstracción a través de la experimentación con materiales y de procesos textiles y escultóricos. Su obra se ha expuesto tanto en Canadá como en el extranjero. Es profesora de Estudios Creativos en la UBC Okanagan.
https://www.katherinepickering.com

Kate McQuillen ha expuesto en Nueva York, Bruselas, Toronto, Ámsterdam y Chicago, y está representada por la galería Massey Klein de Nueva York (NY). Su obra se ha presentado en ferias de arte como The Armory Show, Untitled Miami y Art Toronto. McQuillen ha aparecido en el podcast «Sound & Vision», así como en «Brooklyn Rail», «Art in Print», «Hyperallergic», «Chicago Reader», «Toronto Globe and Mail» y «Poetry Magazine». Su estudio está en «Prints of Darkness», en Queens, Nueva York.
https://www.katemcquillen.com

Arnold Barretto (nacido en 1996, en la India) es fotógrafo analógico, diseñador, grabador y artista del libro. Barretto, que trabaja principalmente con procesos analógicos, destaca la naturaleza táctil de la creación de imágenes y la tranquila intimidad de los materiales impresos. Su obra explora temas como la identidad, el espacio y el deseo, haciendo hincapié en lo personal. Su enfoque también se basa en la materialidad de los materiales, lo que invita a una interacción más pausada y contemplativa.
https://www.arnoldbarretto.com

Zaynab es una artista autodidacta que trabaja sobre todo con objetos fotográficos. En su obra, gira continuamente en torno a temas como el parentesco, la memoria, la materialidad y lo divino. Sensible a la cuestión de la intimidad y apegada a la noción de opacidad, se mantiene fiel a lo esquivo. En conjunto, sus proyectos forman un corpus artístico que toma la forma de capítulos, variaciones o derivaciones guiadas por el leitmotiv del afecto, que se hacen eco entre sí de forma recíproca e indefinida.
https://www.zaynabmortada.com

Sara Poer es una fotógrafa y artista interdisciplinar cuyo trabajo se centra en los procesos fotográficos alternativos, la memoria material y la silenciosa persistencia del trabajo de las mujeres. Mediante la cianotipia, la antotipia, los tejidos y los objetos encontrados, explora cómo las historias se conservan y se transforman a través de los materiales y el paso del tiempo.
https://www.sarapoer.com

Randy Lowe is an architect and artist currently living in Oslo, Norway.
https://www.randyloweart.com

Yiming Zhu is a Chinese photographic artist based in London. She graduated from the Royal College of Art in Photography in 2023 and received the Metro Imaging Graduate Prize in the School of Arts and Humanities.
https://www.yimingzhu.net

Ashley Lian (b. 1994) is a Chinese American artist and designer currently based in Bloomington, Indiana. She received her BFA in Humanistic Studies and Fiber with a concentration in Experimental Fashion from the Maryland Institute College of Art in 2017. Her work primarily focuses on themes of memory, identity, and domestic spaces through piecing and quilting, garments, drawing, design, and photography. She is currently an MFA candidate at Indiana University (2028).
https://www.ashleylian.com

Jessie Andrews is a self-made modern woman. The founder and CEO of four successful business has become a globally sought-after designer, in-demand brand builder, adult and mainstream actress, as well as fashion week front row mainstay.
https://www.jessieandrewsofficial.com

Jenny Vong is a multidisciplinary artist and writer based in Tkaronto. Their practice centres on exploring the fragile yet profound kinship between humans, animals, and the natural world. Drawn to the quiet, often overlooked ways that nonhuman life mirrors our own existence. Through painting, sculpture, and material experimentation, they present the animal not as a symbol of otherness but as a self-portrait in another form.
https://portfolio-jennyvong.format.com

Stephanie Cunningham is a visual artist working in acrylics and oils. She prefers a neutral palette, organic shapes and subtle textures and lines. Her paintings are evocative as they are born out of some major life transitions. The emotions evoked in onlookers are varied but usually felt intensely.
https://portfolio-duectpn.format.com

Ben O'Neil is a Toronto-based illustrator, artist and screenwriter. He completed an undergraduate degree in Art Criticism and Curatorial Practice from OCAD University in 2016. Since then he has worked as a freelance designer and illustrator, self-publishing zines and comics, and working with brands and business including Sweet Jesus, Left Field Brewery, Rise Kombucha and Ryerson University. Ben's first full-length graphic novel, APOLOGETICA, was published by Popnoir Editions in Spring 2019.
https://www.benoneil.com

Miguel Limón (b. Chicago, IL) is a multidisciplinary artist, educator, and cultural worker whose practice spans printmaking, photography, and socially engaged pedagogy. Informed by perspectives in liberation and image-makin and shaped by a background in museum education, Limón explores how images, materials, and place function as carriers of memory and spirit. Their work approaches the print as both artifact and animate form—an object that not only documents but intervenes, activating personal
https://www.miguellimon.xyz

Niki Ford (they/them) is an artist that lives and works in Los Angeles. Ford channels otherworldly narratives through pigmented stoneware sculpture, mixed-media paintings and works on paper. These pieces take us on a journey through the body, water, plants, landforms, poetry/prayer, histories/time and vortexes of many shapes and sizes. They lean into the corporeal, intuitive, reparative, devotional, and exemplary possibility expressed through queerness & gender otherness.
https://www.nikiford.com

Cathy Braasch is an artist, architect, and educator. She is the principal of Braasch Architecture and was an associate teaching professor in Penn State’s Department of Architecture. She founded the Robert Reed Drawing Workshops, celebrating the pioneering educator and artist. Her architectural projects and drawings emphasize duration and accessibility. She received a Master of Architecture at Harvard’s Graduate School of Design and a Bachelor of Arts at Yale. She has just relocated to Seattle.
https://www.cathybraasch.com

Ali Gallagher is a set designer, painter and sculptor who has always felt a passion to create. She received a BFA in painting from the Design, Architecture, Art and Planning Program (DAAP) at the University of Cincinnati where she studied painting, printmaking, and sculpture. After moving to NYC, she began working on window displays for Barneys NY, which eventually led to her career and passion for set design and fine arts.
https://www.aligallaghercreations.com

The Berlin-based artist Matti Schulz uses a wide variety of media and techniques from sculpture and plastic art to object art, drawing and installation, while his subjects usually humorously address contemporary themes from public life or recent history. The social themes that he deals with are often adorned with absurd comments and titles and are characterized by a sarcastic and ironic view of the present, as in his sculpture for example in his bronze sculpture ‘Puking Cat’.
https://www.mattischulz.com