Comment obtenir 20k followers Instagram en 2025

En tant que photographe, designer ou artiste, vous savez qu'Instagram, en plus de votre portefeuille site web, est l'un de vos outils commerciaux les plus puissants. Organiser votre flux pour attirer de nouveaux abonnés peut s'avérer difficile. Il est très facile de se retrouver avec un compte Instagram rempli de selfies et d'innombrables photos de votre chat. Comment conserver cette touche personnelle tout en utilisant efficacement votre flux pour mettre en valeur votre travail créatif ?

Nous avons discuté avec quelques utilisateurs chevronnés d'Instagram, qui affichent un ratio abonnés/abonnements enviable, afin de recueillir leurs conseils pour améliorer votre présence sur Instagram. Des photos de paysages à couper le souffle aux séances photo parfaitement planifiées, ces créatifs savent ce qui fait le succès d'un fil Instagram. Un conseil : soyez vous-même.

Mise à jour 2025 : quand l'algorithme change tout

Eh bien, non. tout mais suffisamment pour que nous souhaitions vous donner les meilleurs conseils pour développer votre audience.

L'algorithme d'Instagram a considérablement évolué depuis notre première publication de cet article en 2017. Si les bonnes pratiques partagées par certains de nos membres les plus visibles restent pertinentes, nous devons également adapter nos stratégies d'auto-promotion au contexte actuel.

La vidéo est tout

Gardez à l'esprit que si l'authenticité et la cohérence restent essentielles, la plateforme accorde désormais une grande importance au contenu vidéo (en particulier les Reels courts), au temps de visionnage, aux partages et aux enregistrements. Les likes ne sont plus un facteur de classement primordial en matière d'engagement. Les systèmes d'IA sont conçus pour prédire quel contenu captive les utilisateurs pendant plus longtemps et ce qu'ils trouvent suffisamment intéressant pour le partager ou l'enregistrer. Le contenu original est roi, et le contenu réutilisé provenant d'autres plateformes (avec des filigranes) sera pénalisé. L'engagement dans les 3 premières secondes d'une vidéo est critique.

Réfléchissez à votre propre capacité d'attention et à vos habitudes en matière de visionnage : il y a tellement de contenus qui rivalisent pour attirer notre attention qu'il peut être difficile de créer cet attrait, mais c'est tout à fait possible. Réfléchissez à ce qui vous attire dans un contenu et à ce qui vous captive jusqu'à la fin. Suivez d'autres photographes, cinéastes, créateurs de contenu et artistes à succès qui plaisent au public que vous souhaitez cultiver. Il peut être très tentant de tout mettre en œuvre et d'espérer que cela fonctionne, mais recherchez plutôt des modèles et des stratégies qui travaillera pour vous. Si ce n'est pas le cas vous Ne le fais pas. 

Pour tirer le meilleur parti des conseils partagés par nos membres, nous vous proposons quelques astuces et recommandations sur la manière d'utiliser ces stratégies sur les réseaux sociaux en 2025. Poursuivez votre lecture pour découvrir comment développer votre activité et renforcer votre présence numérique.

Richard Gaston 

@richardgaston: 88 000 abonnés

“ Au cours des deux dernières années, j'ai trouvé que les images de nature et d'isolement étaient les plus captivantes, en particulier celles de petites cabanes isolées dans de vastes paysages. Elles reflètent la paix et la sérénité que tout le monde désire. ” 

“ Le type d'image que je préfère capturer est celui qui transmet le concept de combinaison entre la nature et les éléments humains. Instagram repose entièrement sur la cohérence, quelle que soit votre profession. Les utilisateurs qui admirent ce type de style s'engageront alors et seront influencés par le travail produit. Ma principale suggestion est d'avoir confiance en ce que vous publiez. Publiez-le parce que vous l'aimez. Continuez à publier, et vous finirez par remarquer que vous avez acquis un thème et un public qui apprécie votre travail. ”

2025 : un paysage en mutation 

Les conseils de Richard sur la recherche d'un thème et la cohérence restent d'actualité, mais pour obtenir un impact maximal aujourd'hui, réfléchissez à la manière de traduire ces “ images de nature et d'isolement ” en un contenu dynamique. Bobines. Réfléchissez à ceci :

• Vidéos des coulisses de vous en train de repérer des lieux, de préparer des prises de vue, ou même simplement d'un time-lapse montrant une scène qui change.
• Vidéos courtes en boucle des types de paysages paisibles que vous photographiez, peut-être accompagnés d'une musique apaisante.
• “Bobines ” Storytelling » qui emmènent les spectateurs dans un voyage visuel à travers un lieu isolé.
• Carrousels qui combinent des images fixes avec un court extrait vidéo, ou racontent une histoire visuelle à travers plusieurs diapositives.
• Messages d'engagement Dans les légendes : “ Laquelle de ces scènes vous apporte le plus de sérénité ? Faites-le-moi savoir ci-dessous ! ” ou “ Où se trouve votre refuge isolé préféré ? ”

Cela peut sembler cynique, mais l'engagement stimule votre visibilité. Cela dit, il est judicieux de poser des questions qui vous semblent sincères, à vous et à vos abonnés. En bref : ne perdez pas le contact avec les personnes qui vous soutiennent.

Nicole Pagan 

@leavesyoubreathless: 27,3 k abonnés

“ Je décrirais l'esthétique de mon compte Instagram comme jeune et délicate. J'aime beaucoup publier mes travaux personnels, car je pense que les gens s'identifient à eux. Je pense que si votre flux est cohérent, il ressort davantage visuellement. En général, mon flux présente les mêmes tons de couleurs que mon humeur. ”

2025 : Interaction et influence

Nous apprécions particulièrement l'importance accordée par Nicole à une esthétique cohérente, et le travail personnel est plus pertinent que jamais, surtout avec la tendance actuelle à l'authenticité. Pour développer cela :

• L'authenticité plutôt que la perfection : Même si un flux cohérent est une bonne chose, un contenu trop soigné peut sembler moins authentique. Montrez votre processus, vos moments de sincérité et laissez transparaître votre personnalité, en particulier dans les stories et les reels Instagram.
• “Reels ” Une journée dans la vie “ ou ” basés sur l'humeur » : Montrez comment votre humeur influence votre processus créatif ou les couleurs que vous choisissez. Cela permet de créer un lien plus profond avec votre public.
• Histoires interactives : Comme dans le conseil ci-dessus, utilisez les sondages et les quiz dans vos Stories pour demander à vos abonnés quelles sont leurs couleurs préférées, leur humeur du moment, ou même pour deviner l'inspiration derrière votre dernière création. Cela stimule l'engagement, ce qui est récompensé par Instagram.
• Contenu généré par les utilisateurs (CGU) : Encouragez vos abonnés à partager comment votre esthétique “ jeune et délicate ” les inspire ou ce qu'elle signifie pour eux dans leur propre travail, et republiez leur contenu (en mentionnant leur nom). Cela vous donne également l'occasion de mettre en avant les autres, ce qui est apprécié par l'algorithme, mais qui vous permet aussi d'accumuler un bon karma créatif.

Scott Rankin 

@othellonine: 158 000 abonnés

“ J'essaie de rendre mon flux minimaliste et cinématographique. Les gens réagissent surtout aux paysages épiques. Si votre publication montre une grande montagne se reflétant dans un lac vert émeraude, vous obtiendrez des likes, quel que soit le nombre de followers que vous avez, en gros. ”

“ Je pense que la cohérence est essentielle, tout comme l'authenticité. Beaucoup de gens publient actuellement le même type d'images, il est donc difficile de se démarquer. Je dirais que si vous vous efforcez d'améliorer vos compétences en photographie afin de vous lancer des défis, cela se reflétera dans votre flux et les gens vous suivront, surtout si vous prenez le temps d'interagir avec la communauté. Créez des liens. Commentez les publications que vous aimez et faites savoir aux autres que vous appréciez leur travail. ”

2025 : Embarquez-les dans votre aventure

L'accent mis par Scott sur les “ paysages épiques ”, la cohérence, l'authenticité et l'interaction communautaire reste essentiel. Voici comment aller encore plus loin :

• Bobines pour un effet cinématographique : Cette image “ épique ” est encore plus percutante sous forme de courte vidéo cinématographique. Pensez à des prises de vue par drone, à des time-lapses montrant les changements de lumière ou à un panoramique sur une vaste étendue, le tout accompagné d'une bande-son tendance et atmosphérique. Les 3 premières secondes sont cruciales pour capter l'attention des spectateurs.
• Optimisez pour les “ enregistrements ” et les “ partages ” : Au lieu de simplement rechercher des likes, créez du contenu que les gens voudront enregistrer pour s'en inspirer ou partager avec leurs amis. Les carrousels éducatifs (par exemple, “ Les 5 meilleurs endroits pour photographier la montagne dans [région] ”) ou les Reels très inspirants sont parfaits pour cela.
• Engagement communautaire profond : Au-delà du simple commentaire, visez à significatif engagement. Répondre à tous commentez, posez des questions complémentaires et engagez-vous dans des discussions privées. L'algorithme récompense les conversations bidirectionnelles actives. Si vous êtes timide, pensez à la difficulté que vous avez à commenter : lorsque les gens s'exposent pour apprécier ce que vous faites, il est vraiment agréable de reconnaître cet effort par le vôtre.
• Collaborer de manière stratégique : Scott mentionne l'importance de créer des liens. Essayez de rechercher activement des collaborations avec d'autres photographes ou artistes dont vous admirez le travail. Les publications ou les bobines communes peuvent exposer votre travail à de nouveaux publics pertinents.
• Référencement Instagram : Utilisez des mots-clés pertinents dans vos légendes et votre biographie (par exemple, “ Photographe paysagiste | Vues cinématographiques ”) afin que les personnes qui recherchent un contenu spécifique puissent vous trouver.

Weronika Izdebska 

@ovors: 84,4 k abonnés

“ J'ai remarqué que les photos prises en coulisses et les autoportraits plaisent beaucoup à mes followers. Ce n'est qu'une partie de mon contenu, mais cela leur permet d'en voir un peu plus, de vivre certains moments avec moi de manière plus intime. Je considère les réseaux sociaux à la fois comme mon portfolio et comme une sorte de journal intime, surtout lorsque je voyage. Les deux se combinent de manière très naturelle, et j'ai l'impression que les frontières entre ces deux catégories sont souvent floues. Je pense que le plus important est de rester fidèle à sa propre esthétique. L'art du choix est également essentiel. Dans de nombreux cas, moins c'est mieux. ”

2025 : laisser le public voir qui vous êtes vraiment

La stratégie de Weronika consistant à mélanger portfolio et journal intime, notamment à travers des photos prises en coulisses et des autoportraits, est tout à fait dans l'air du temps, qui met l'accent sur l'authenticité et la connexion. Lorsque votre public peut se reconnaître en vous, vous lui montrez que ce que vous avez accompli est à sa portée. Pensez à un moment où vous avez vécu la même expérience et faites-en votre principe directeur.

• Bobines pour les moments “ journal intime ” : De nombreux contenus de type “ journal intime ” sont parfaitement adaptés à Reels. Pensez à de courts vlogs sur vos expériences de voyage, à des aperçus rapides de votre studio ou à des séances d'autoportraits “ préparez-vous avec moi ”.
• “ Estomper les frontières ” grâce à la vidéo : Utilisez la vidéo pour estomper véritablement les frontières entre portfolio et journal intime. Une bobine montrant le processus créatif, du concept initial à l'autoportrait fini, est très captivante.
• Bandes-annonces « Behind-the-scenes » (BTS) : Montrez les moments bruts et non édités de votre processus créatif : les difficultés, les victoires. C'est ce contenu “ en coulisses ” qui favorise une intimité et une proximité plus profondes.
• Sessions Instagram Live : Participez à des sessions de questions-réponses en direct pour parler de votre processus créatif, de vos sources d'inspiration ou simplement pour partager des anecdotes de voyage. Cela permet de créer un lien en temps réel.
• “ Moins, c'est mieux ” dans le monde de la vidéo : Si la vidéo est essentielle, le principe “ moins c'est mieux ” de Weronika s'applique à la qualité plutôt qu'à la quantité. Quelques Reels vraiment captivants et bien produits seront plus efficaces que de nombreux Reels médiocres. Concentrez-vous sur des accroches percutantes (les 3 premières secondes !) et sur le maintien de l'attention du spectateur.

2025 : Dans les coulisses et valeur pour le téléspectateur

• “Bobines ” esthétiques » : Les Reels courts et agréables à regarder, qui présentent des intérieurs, des styles ou des montages de voyage accompagnés d'une bande-son tendance et apaisante, sont très faciles à partager et peuvent devenir viraux.
• Tutoriels et carrousels “ Comment faire ” : Pour la post-production ou la préparation d'un tournage, créez des guides étape par étape ou des carrousels “ avant et après ”. Pour le stylisme, donnez autant de détails que possible sur ce que vous avez fait et où trouver les articles que vous avez utilisés, en précisant bien qu'il ne s'agit pas d'une publicité. Ces contenus sont très faciles à enregistrer et apportent une réelle valeur ajoutée.
• Sondages/quiz interactifs dans les Stories : Demandez à vos abonnés “ Quel design préférez-vous ? ” ou “ Évaluez ce style de décoration intérieure ”.”
• Les coulisses du stylisme : Montrez les efforts nécessaires pour créer ces magnifiques clichés dans une bobine ou une histoire. Le stylisme est un travail difficile, qui implique de faire et défaire, et de connaître la frustration avant de connaître le succès. L'authenticité trouve un écho.

Meilleures pratiques pour développer votre compte Instagram avec l'algorithme 2025

Au-delà des conseils individuels, voici des stratégies globales pour gagner des abonnés et prospérer sur Instagram aujourd'hui :

Donner la priorité aux bobines

Ce n'est pas négociable. Instagram met fortement en avant Reels pour concurrencer TikTok.

• Concentrez-vous sur le temps de visionnage et la fidélisation : L'algorithme récompense les contenus que les utilisateurs regardent pendant plus longtemps et même ceux qu'ils regardent à plusieurs reprises. Cherchez à créer un effet accrocheur dans les 1 à 3 premières secondes.
• Contenu original : Créez votre propre contenu. Republier massivement ou utiliser du contenu provenant d'autres plateformes et comportant un filigrane nuira à votre portée.
• Tendances audio et effets : Intégrez les sons et effets tendance, mais sans forcer.
• Légendes et texte à l'écran : Créez vos Reels accessible et captivantes même sans son. Utilisez des incrustations de texte claires et concises.
• Contenu en boucle : Les bobines qui tournent en boucle de manière fluide encouragent les visionnages répétés, ce qui augmente le temps de visionnage.
• Expérimentez avec la longueur : Bien que les Reels courts et percutants soient souvent les plus efficaces, Instagram teste actuellement des Reels plus longs (jusqu'à 3 minutes, voire 20 minutes en phase de test). Testez ce qui fonctionne le mieux pour votre audience et votre contenu.

Optimiser pour les partages et les enregistrements 

Il s'agit désormais d'engagements fortement axés sur la “ valeur ”.

• Contenu éducatif : Les carrousels contenant des astuces, des tutoriels ou des guides pratiques sont très faciles à enregistrer.
• Contenu inspirant/pertinent : Les publications qui suscitent une émotion ou offrent une nouvelle perspective sont plus susceptibles d'être partagées.
• Mèmes et graphiques partageables : Si cela correspond à votre niche, les mèmes auxquels on peut s'identifier ou les citations illustrées pertinentes peuvent être très faciles à partager. Si vous aimez l'humour, créez les vôtres.

L'authenticité est primordiale (La vidéo reste également essentielle) 

Un contenu trop lissé et peu authentique donne de mauvais résultats.

• Dans les coulisses (BTS) : Montrez votre processus, votre espace de travail, vos difficultés et vos réussites. Les gens s'identifient à l'humain derrière l'art.
• Récits personnels : Partagez les histoires qui se cachent derrière votre travail, vos sources d'inspiration et même des anecdotes personnelles (dans la mesure où vous vous sentez à l'aise).
• Contenu généré par les utilisateurs (CGU) : Encouragez vos abonnés à partager leurs expériences avec votre travail ou l'inspiration qu'ils tirent de votre contenu. Republiez leurs publications (en mentionnant leur nom). Cela est particulièrement pertinent pour les photographes exposants, les artistes ou les photographes commerciaux dont le travail est souvent visible dans la vie quotidienne.

Engagez-vous, engagez-vous, engagez-vous 

Construisez une véritable communauté.

• Répondre à chaque commentaire : Ne vous contentez pas d'aimer les commentaires ; répondez de manière réfléchie et posez des questions complémentaires pour susciter des conversations.
• Engagement DM : Répondez rapidement aux messages privés.
• Participation active de la communauté : Commentez activement les autres comptes de votre niche, en particulier ceux que vous admirez. Ne vous contentez pas de poster un emoji, laissez des commentaires pertinents.
• Histoires interactives : Utilisez des sondages, des quiz, des autocollants avec des questions et des curseurs dans vos Stories pour encourager l'engagement direct.

Carrousels à effet de levier 

Ils continuent d'afficher de bons résultats, surpassant souvent les images individuelles.

• Récits à images multiples : Utilisez des carrousels pour raconter une histoire à travers une série de photos ou de vidéos.
• Éducatif/informatif : Décomposez des sujets complexes en diapositives faciles à comprendre et à parcourir.
• Photos : Ces collections informelles de photos prises sur le vif sont très tendance et témoignent d'une grande authenticité.

Maîtrisez le référencement Instagram 

Les utilisateurs utilisent de plus en plus la barre de recherche d'Instagram.

• Mots-clés dans la biographie et le nom : Incluez des mots-clés pertinents dans votre nom et votre biographie Instagram (par exemple, “ Photographe d'art | Artiste paysagiste ”).
• Mots-clés dans les légendes : Utilisez des mots-clés descriptifs dans vos légendes.
• Hashtags pertinents : Utilisez un mélange de hashtags généraux et spécialisés (visez 3 à 8 hashtags très pertinents, plutôt que d'en surcharger avec 30). Recherchez les hashtags tendance et utilisez-les à bon escient.

Calendrier de publication régulier 

L'algorithme récompense la cohérence.

• Trouvez le meilleur moment pour publier : Utilisez Instagram Insights pour voir quand votre audience est la plus active et planifiez vos publications en conséquence.
• La qualité plutôt que la quantité : Même si la régularité est une bonne chose, ne sacrifiez pas la qualité au profit de publications quotidiennes. Quelques publications hebdomadaires de grande qualité et captivantes valent mieux que de nombreuses publications sans intérêt.

Collaborez avec d'autres créateurs/marques

• Promotion croisée : Collaborez avec des artistes ou des marques dans des niches complémentaires pour créer des Reels, des Lives ou des cadeaux promotionnels communs. Cela permet d'exposer votre contenu à leur public et vice-versa.
• Marketing d'influence : Même les micro-influenceurs peuvent générer un engagement et une croissance significatifs.

Utilisez les stories et les moments forts d'Instagram

• Histoires quotidiennes : Publiez 1 à 2 stories intéressantes par jour.
• Points forts : Sélectionnez vos meilleures stories et ajoutez-les à vos moments forts sur votre profil (par exemple, “ Voyages ”, “ Processus ”, “ Travail pour les clients ”, “ FAQ ”).
• Autocollants pour l'engagement : Utilisez des autocollants interactifs pour stimuler l'engagement dans les Stories.

Analysez vos informations 

Consultez régulièrement vos statistiques Instagram pour comprendre quel contenu trouve le plus d'écho auprès de votre public (temps de visionnage, enregistrements, partages, commentaires, portée). Ajustez votre stratégie en fonction de ces données.

Soyez sérieux :

Si votre entreprise dépend du trafic et de l'engagement sur les réseaux sociaux, c'est-à-dire des réservations des clients, de la visibilité des marques, voire des partenariats, vous aurez tout intérêt à investir dans une plateforme de gestion des réseaux sociaux afin d'obtenir des informations plus détaillées sur les performances de votre contenu. Vous pourrez ainsi exploiter ces informations pour améliorer votre stratégie marketing. 

Voici quelques plateformes de gestion des réseaux sociaux et notre classement en fonction de leur utilisation par les photographes, designers, artistes et cinéastes.

1. Plus tard

• Avantages : Cette plateforme est vraiment performante pour les créateurs visuels. Elle offre une grande calendrier de contenu visuel, vous permettant de prévisualiser votre grille Instagram et de planifier votre esthétique. Ses analyses détaillées spécialement conçues pour Instagram et TikTok fournir des informations sur meilleurs moments pour publier, performance des hashtags, données démographiques de l'audience et indicateurs d'engagement approfondis pour les photos, les vidéos et les Reels. Il est également très pratique pour gérer une page de liens dans la biographie.
• Meilleures utilisations : Les photographes, artistes, designers et petits studios indépendants qui dépendent fortement d'Instagram et de TikTok pour présenter leur travail et entrer en contact avec leurs clients/leur public. Si la planification visuelle est primordiale, c'est le choix idéal.
• Tarifs (USD – facturation annuelle) :
  • Entrée : ~$16,67 $/mois (pour 1 ensemble social, 60 publications/profil, analyses de base).
  • Croissance : ~$33,33 $/mois (pour 2 ensembles sociaux, 180 publications/profil, analyses plus avancées, boîte de réception sociale).
  • Échelle : ~$73,33 $/mois (pour 6 ensembles sociaux, publications illimitées, analyses personnalisées, benchmarking concurrentiel).
  • Remarque : Plus tard propose un forfait gratuit avec des fonctionnalités limitées, idéal pour les tests.

2. Sprout Social

• Avantages : Bien que plus coûteux, Sprout Social offre des analyses et des rapports incroyablement robustes et personnalisables qui peuvent fournir des détails précis sur tous les aspects de votre présence sur les réseaux sociaux. Cela comprend des mesures avancées sur l'engagement, le sentiment du public, l'analyse concurrentielle et les performances sur toutes les principales plateformes.
• Meilleures utilisations : Entreprises créatives en pleine croissance, agences ou créateurs individuels établis qui ont besoin de données approfondies pour prendre des décisions stratégiques.
• Tarifs (USD – facturation annuelle) :
  • Standard : Commence à $199/utilisateur/mois (pour cinq profils sociaux).
  • Professionnel : Commence à $299/utilisateur/mois (pour un nombre illimité de profils sociaux, rapports concurrentiels).
  • Avancé : Commence à $399/utilisateur/mois (avec des fonctionnalités basées sur l'IA).

3. Iconosquare

• Avantages : Cet outil offre analyses très détaillées spécifiquement pour Instagram et Facebook, qui sont souvent les principales plateformes utilisées par les créateurs visuels. Vous obtenez des informations sur la croissance du nombre d'abonnés, les taux d'engagement, la portée, les impressions et même les références concurrentielles. C'est un outil puissant pour comprendre performance du contenu (photos vs vidéos vs Reels) et identifier vos publications les plus performantes.
• Meilleures utilisations : Les artistes visuels, les photographes et les petites entreprises qui cherchent avant tout à maximiser leur présence et leur engagement sur Instagram et Facebook, et ont besoin d'analyses approfondies et spécialisées pour ces plateformes.
• Tarifs (USD – facturation annuelle, conversion approximative depuis l'EUR) :
  • Lancement : ~$53/mois (pour 10 profils sociaux, conservation des données pendant 1 an).
  • Échelle : Le prix augmente avec l'ajout de fonctionnalités et de profils supplémentaires, offrant des analyses et des comparaisons plus avancées.

4. Tampon

• Avantages : Buffer est apprécié pour son interface claire et intuitive et pour fournir des informations claires sur engagement individuel par publication et par histoire, la croissance du nombre d'abonnés et les moments optimaux pour publier. Pour les créateurs, cela vous aide à comprendre quels types de contenu visuel qui trouvent le plus d'écho auprès de votre public (par exemple, séries de photos, courts métrages, maquettes de conception).
• Meilleures utilisations : Créateurs individuels, freelances et petites équipes créatives qui privilégient simplicité et analyses claires et exploitables sans avoir besoin de fonctionnalités trop complexes. Il est idéal pour maintenir une présence cohérente sur plusieurs canaux.
• Tarifs (USD – facturation annuelle, par chaîne) :
  • Formule gratuite : 3 réseaux sociaux, 10 publications programmées par réseau, analyses de base (historique sur 30 jours).
  • L'essentiel : $6/mois par canal (nombre illimité de publications, analyses avancées).
  • Équipe : $12/mois par canal (nombre illimité d'utilisateurs, fonctionnalités de collaboration).

5. Hootsuite

• Avantages : Hootsuite offre une large gamme de, tableau de bord unifié pour gérer et analyser plusieurs comptes de réseaux sociaux, y compris les plateformes visuelles. Ses analyses les plus approfondies peuvent toutefois nécessiter des niveaux supérieurs.
• Meilleures utilisations : Professionnels créatifs établis ou petites agences (pensez à votre entreprise de photographie en pleine expansion) gérant un large éventail de profils sociaux (par exemple, Instagram, TikTok, LinkedIn, Pinterest, YouTube) qui ont besoin planification centralisée et indicateurs de performance généraux sur tous les éléments.
• Tarifs (USD – facturation annuelle) :
  • Professionnel : Commence à $99/mois (pour 1 utilisateur, jusqu'à 10 comptes sociaux).
  • Équipe : Commence à $249/mois (pour 3 utilisateurs, jusqu'à 20 comptes sociaux).
  • Note: Hootsuite no longer offers a free plan 🙁

En intégrant ces bonnes pratiques mises à jour, en particulier l'importance accordée au contenu vidéo engageant et à l'interaction authentique avec la communauté, vous pouvez considérablement améliorer votre stratégie de croissance sur Instagram et dépasser la barre des 20 000 abonnés dans le paysage numérique actuel (il faut tenir compte de l'inflation, n'est-ce pas ?).

Même avec une excellente stratégie sur les réseaux sociaux, vous aurez toujours besoin de votre propre espace.

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Auteur : Alex McGill, 21 janvier 2017 

Dernière mise à jour : 22 juillet 2025 par l'équipe éditoriale de Format