Conosciamo tutti il detto: “Un’immagine vale più di mille parole”. Lascia che ti aiutiamo a far risaltare le tue illustrazioni con questi preziosi consigli per il portfolio degli illustratori.
18 giugno 2021

Zi Xu è nata sull’isola di Hainan, in Cina, ma è cresciuta negli Stati Uniti. Si è laureata nel 2018 presso il Maryland Institute College of Art con una laurea in Belle Arti (BFA) in Illustrazione e Storia dell’Arte e attualmente lavora come illustratrice freelance nel settore dell’intrattenimento. Proprio come il suo background, il mio lavoro trae ispirazione da una fusione tra la pittura classica cinese a inchiostro e l’illustrazione editoriale americana degli anni ’50.
https://www.ziqqix.com

Jamie Kemp è un aspirante illustratore che esplora idee sia divertenti che stilizzate attraverso una serie originale di illustrazioni in continua espansione, adottando al contempo un approccio più realistico, ma comunque stilizzato, in una vasta collezione di studi di nature morte. L’approccio variegato di Jamie a ogni studio o illustrazione originale fa sì che il suo lavoro possa spesso cambiare da un’immagine all’altra, mentre esplora determinate idee attraverso stili leggermente diversi.
https://portfolio-sczfrzp.format.com

Ana-Gabriela Stroe è un’artista, illustratrice e pittrice rumena. Cresciuta in Transilvania, si è trasferita in Danimarca subito dopo il liceo, dove ha studiato design grafico presso l’UCN (Aalborg). Con oltre un decennio di esperienza alle spalle, Ana ha costantemente ampliato i propri orizzonti creativi in una vasta gamma di ambiti: dall’illustrazione di libri per bambini all’arte dello skateboard dipinto a mano. Ana trae ispirazione da numerose fonti, ma in particolare dai cartoni animati degli anni ’90, dalla street art e da un amore generale per la vita e il colore.
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Danielle Habert è un'illustratrice e pittrice di Brooklyn, New York. Lavora in diversi stili, tra cui libri per bambini, illustrazioni editoriali e ritratti. Il suo lavoro abbraccia sia i media tradizionali che quelli digitali, con una forte attenzione alla narrazione giocosa, riflessiva ed emotivamente coinvolgente. Attraverso le sue illustrazioni, Danielle dà vita alle idee in modo da entrare in contatto con un pubblico di tutte le età.
https://www.daniellehabert.com

Fiorella Quaranta è un'illustratrice argentina con sede a Barcellona. Con oltre 13 anni di esperienza nel settore della moda come designer di stampe tessili, ha lavorato con numerosi marchi in diversi Paesi prima di dedicarsi completamente all'illustrazione, concentrandosi su editoriali, pubblicità e moda. Il suo lavoro è definito da personaggi espressivi e di personalità, spesso femminili, che prendono vita attraverso colori audaci, composizioni stratificate e un vibrante senso di energia.
https://www.fiorellaquaranta.com

Jim è un artista grafico che vive in Cumbria, nel Regno Unito. Jim ha lavorato per 20 anni come grafico e direttore creativo a Manchester e in tutto il Regno Unito. Dopo essersi trasferito in Cumbria per ristrutturare un mulino ad acqua risalente a 200 anni fa insieme alla moglie e ai figli piccoli, Jim ha riscoperto la gioia di disegnare e l’ha unita alla sua passione per il calcio e le arti grafiche. Jim ha realizzato illustrazioni editoriali, tra l’altro, per le riviste Glory e Mundial Magazine.
https://www.jimag.ukCreare un sito web può sembrare un’impresa ardua, soprattutto quando non si sa da dove cominciare. Il modo migliore per creare il tuo portfolio di illustrazioni professionali È fondamentale avere in mente un obiettivo chiaro e un piano. Ecco da dove puoi iniziare: qual è lo scopo del tuo sito web? Probabilmente è quello di attirare nuovi clienti o di mettere in mostra il tuo lavoro creativo per trovare opportunità di lavoro. In tal caso, dovrai elaborare un piano che ti consenta di ottenere i risultati desiderati.


Abee Lin è un’illustratrice e tatuatrice originaria di Taiwan e del Giappone, che ha recentemente iniziato un nuovo capitolo della sua vita a New York City. Il suo lavoro oscilla tra l’inchiostro sulla pelle e le immagini sulla carta, dove il disegno, la memoria e la narrazione si incontrano. Ha un debole per ciò che è strano ed elegante, dando forma a un linguaggio visivo che risulta al tempo stesso sottile e un po“ giocoso. Spesso riassume il suo approccio con queste parole: ”A volte disegno qualcosa, a volte niente». È sempre aperta a collaborazioni e commissioni!
https://www.abeelin.com

Conosciuto soprattutto per i suoi poster giocosi e minimalisti, Henry Rivers è un illustratore con la passione per i viaggi. Lavorando con una combinazione di tecniche digitali e dipinte a mano, Henry crea opere d'arte ricche di texture con un senso di calma e di evasione. Originario dell'Isola di Wight, Henry vive e lavora attualmente a Londra. Le sue opere sono state esposte in 18 paesi diversi e sono apparse su bottiglie di vino, copertine di libri e carrelli delle compagnie aeree.
https://www.henryrivers.com

Ricky Leung è un illustratore e designer freelance di Toronto, in Canada.
https://www.rickyleungart.com

Colleen O'Hara è un'illustratrice digitale freelance appassionata di ritratti, politica e attualità. Inoltre, adora le cose carine e gli animaletti e si diverte a risolvere enigmi creativi per i suoi clienti.
https://www.colleenohara.com

Yuval Robichek, artista di Tel Aviv, crea illustrazioni per riviste, libri, murales, progetti di moda e TV. Ha studiato “Humor in Arts” alla School of Visual Arts di New York. Il suo lavoro è stato esposto a Tel Aviv e a Bruxelles ed è stato pubblicato in pubblicazioni come Forbes, VICE e Time Out.
https://www.yuvalrob.com

Alena è un'illustratrice e artista freelance che vive a Vancouver, in Canada. In qualità di artista canadese queer, affetta da disturbo bipolare e di origine indigena, nelle sue opere affronta le complessità della scoperta di sé e dell'identità. Esplora l'esperienza umana e collettiva, ovvero come il mondo che ci circonda venga plasmato, modificato e ridefinito nel corso del tempo, proprio come noi stessi.
https://www.alenawebber.comAnziché condividere ogni singola opera d'arte che hai mai realizzato, prova a pensare a come curare il proprio portfolio per mettere invece in risalto i tuoi lavori migliori. Lo abbiamo già detto tante volte, ma la qualità del tuo portfolio di illustrazioni dipende dal tuo lavoro più debole, il che significa che devi far risaltare i tuoi lavori migliori. Riempire il tuo sito web di progetti di qualità inferiore non farà altro che sminuire i tuoi risultati complessivi. Se non sei sicuro di cosa includere nel tuo portfolio, pensa al tipo di lavoro che vorresti svolgere e adatta il tuo sito web in modo da attirare quel tipo di progetti. Non dimenticare di chiedere ai colleghi un feedback onesto e costruttivo sui lavori che hai scelto.


Maria Miró è un'illustratrice e graphic designer con sede a Barcellona. Si ispira alla natura e ama creare opere piene di colore.
https://www.mmiros.com

Michelle Dao (lei/lui) è un'illustratrice vietnamita canadese con sede appena fuori Toronto, Ontario, che ha lavorato principalmente nel campo dell'animazione. Si è laureata al Seneca College in Illustrazione, specializzandosi in illustrazioni e media per bambini. Michelle ha la passione di creare mondi coinvolgenti, personaggi affascinanti e palette di colori da sogno.
https://www.michelledaoart.com

Hanna è nata in Corea del Sud e ha trascorso gli anni della sua formazione viaggiando tra Cina e Giappone. Da sempre nutre un grande interesse per le diverse culture artistiche dell’Asia orientale. Attualmente si sta stabilendo in Italia, immergendosi nelle profondità dell’arte italiana, che ha assunto un ruolo significativo nel suo lavoro. Dopo la laurea in fumetto all’università, ha lavorato come illustratrice e fumettista. Attualmente sta ampliando i propri orizzonti artistici dedicandosi alla pittura a olio tradizionale.
https://www.hannahanna.me

Nelson Wu è un artista cinese-canadese interessato all'animazione e ai videogiochi. Laureatosi alla OCAD University, lavora attualmente nel settore dei giochi e dell'intrattenimento. Ha prodotto una serie di illustrazioni, pixel art e animazioni. Un senso di distopia, nostalgia e surrealismo sono temi spesso presenti nel lavoro di Nelson.
https://nelsonwu-art.format.com

Serena Valerio frequenta attualmente lo Sheridan College, dove studia illustrazione, concentrandosi principalmente sulla grafica animata. Il suo obiettivo principale quando realizza i suoi lavori è quello di strappare un sorriso a chiunque guardi le sue creazioni. Adora combinare forme piatte e colori vivaci per creare disegni semplici e allegri. Grazie!
https://www.serenavalerio.com

Heather Storm è un'illustratrice e stampatrice di Washington. Ha oltre dieci anni di esperienza nell'editoria d'arte. Il suo lavoro si ispira agli spazi selvaggi e alle terre pubbliche. Ama condividere il suo lavoro attraverso la vendita di cartoline e stampe Giclée e Letterpress.
https://www.heather-storm.comOgni volta che si pianifica un portfolio creativo, chiediamo agli illustratori alle prime armi in quale tipo di lavoro vorrebbero cimentarsi. Spesso la risposta è: "Non lo so". Il modo migliore per superare questo ostacolo è provare una vasta gamma di progetti e scoprire in quale ambito dell’illustrazione ti piace lavorare. La verità è che l’unico modo per scoprirlo è produrre lavori con costanza e sperimentare una vasta gamma di stili e tipologie di progetti, dai fumetti alle illustrazioni di prodotti, dalle copertine di libri alle animazioni.


Renaud Lavency è un illustratore, character designer e regista di animazione freelance. Prima di diventare freelance, Renaud ha lavorato come ideatore in un'agenzia pubblicitaria e ancora oggi ama giocare con i concetti e le idee. Il suo modo di fare è molto semplice: divertirsi e trovare una sfida in ogni progetto.
https://www.renaudlavency.com

Matt Panuska è un artista, illustratore e intagliatore di legno. È cresciuto nel Texas occidentale e ha frequentato la School of Visual Arts di New York. Matt trae ispirazione da diverse fonti, in particolare dall'arte popolare americana, dalla psichedelia, dall'outsider e dall'arte visionaria.
https://www.mattpanuska.com

In Dishustle, il lavoro creativo è guidato dall'artista grafico Sam Ashley. Con centinaia di progetti di marketing ed editoriali prodotti nel corso della sua carriera, Sam si sforza di continuare a spingersi verso nuove forme di comunicazione visiva. Attualmente è impegnato nella definizione di un nuovo e autentico stile pixel di arte vettoriale.
https://www.dishustle.com

Francisco "Paco" Perez è un illustratore e designer che vive a Miami, in Florida. Pac è un ragazzo cresciuto negli anni '80 che vive in un mondo che evoca un senso travolgente di fantasia, popolato da robot e animali volanti tatuati davvero fantastici. Lo stesso luogo in cui i fumetti e l’arte urbana incontrano i videogiochi. Le sue ispirazioni spaziano dalla realtà all’immaginario con un tocco colorato.
https://www.pac23art.com

Yunjie Huang (nome d'arte FengYe) è un'illustratrice, graphic designer e artista della ceramica appassionata e creativa con sede a Londra. Come pensatrice critica e ricercatrice di talento, trae ispirazione da numerose fonti e utilizza il linguaggio visivo per tradurre concetti astratti in creazioni artistiche. Il suo stile personale si concentra maggiormente su concetti sognanti, morbidi e stravaganti con sfumature surreali.
https://www.fengyesart.net

Justin Keys, originario di Mendenhall, nel Mississippi, si è affermato come artista e graphic designer di grande influenza a Indianapolis. Le sue opere accattivanti e il suo stile unico hanno conquistato il cuore di molti, lasciando un segno indelebile nel panorama artistico della città. Grazie al suo approccio innovativo e alla dedizione al proprio mestiere, Justin è diventato una fonte di ispirazione per gli aspiranti artisti della comunità.
https://keysthelegendarts.format.comLe tue esperienze di vita, le influenze artistiche e i progetti a cui hai lavorato continueranno a plasmare il tuo stile creativo; ecco perché devi aggiornare regolarmente il tuo portfolio di illustrazioni digitali in modo che rispecchi il tuo lavoro. Anche le tendenze stilistiche cambiano nel tempo, quindi è importante dimostrare ai potenziali clienti che sei in grado di mantenere il tuo lavoro sempre al passo con i tempi. Cerca di includere nel tuo portfolio lavori recenti, realizzati negli ultimi 2-3 anni.


Originario di Cleveland, Ohio, Van Wentz è un illustratore e ritrattista di talento il cui lavoro è apprezzato per la sua passione e la sua prospettiva. Usa le matite di grafite per produrre l'aspetto e la sensazione di un vecchio film hollywoodiano e di una ricca fotografia monocromatica, spingendosi oltre i confini artistici. I ritratti a matita di Van Wentz fondono perfettamente realtà e immaginazione, lasciandovi stupefatti dalla sua visione artistica e dalla sua meticolosa attenzione ai dettagli. La sua arte è un'aggiunta straordinaria a qualsiasi collezione.
https://van-wentz-visuals.format.com

Geo Law è un illustratore cinese nato in Gran Bretagna e residente a Londra, che utilizza una combinazione di schizzi e disegni di personaggi per creare piccoli mondi ricchi di texture e dettagli. Ha lavorato per importanti marchi internazionali, tra cui Taco Bell, Google e Kiehl's, solo per citarne alcuni. Il suo lavoro trae ispirazione dai videogiochi retrò, dai fumetti e dalla musica hip-hop ed è alimentato dalla curiosità e da litri di caffè.
https://www.geolaw.co.uk

Michael Yoshimura - Concept Artist. La sua passione consiste nel combinare la cinematografia, la computer grafica e l'architettura, comunicando il design spaziale attraverso narrazioni visive e strumenti multimediali. Michael ha conseguito la laurea triennale e magistrale in Architettura presso l'Azrieli School of Architecture & Urbanism. Ha inoltre studiato in Spagna presso l'Universidad Europa de Madrid.
https://myoshimura.format.com

Con sede a Cadaqués, in Spagna, Javi Aznarez ha lavorato come vignettista a Parigi per quattro anni, prima di decidere di lasciare la città e stabilirsi in una tranquilla cittadina della costa spagnola, circondata dalla natura. Gestisce la galleria Taller de Tabakov. Recentemente ha lavorato in collaborazione con Wes Anderson per The French Dispatch.
https://www.javiaznarez.com

Lazuli Ray è un grafico/illustratore del Texas. Disegna e illustra da quando era adolescente, da oltre 10 anni. Lazuli ha conseguito il diploma Associates in Art nel dicembre 2014 e ha completato il BFA in Pittura e Disegno presso la UTSA nel maggio 2022,
https://lazuliraydesigns.format.com

Sheena Holm è una concept artist che vive a Los Angeles. Attualmente collabora con ForeVR Games, occupandosi della creazione di ambienti, oggetti di scena e materiale promozionale. Laureata all’Art Center College of Design, vanta un’esperienza decennale come freelance nel settore dei parchi a tema e dei videogiochi.
https://www.sheenaholm.comSe ti capita un progetto che proprio non ti entusiasma, impara a rifiutarlo con garbo. Anche se all’inizio della tua carriera di illustratore potresti avere la sensazione di dover accettare tutti i progetti che ti capitano sulla scrivania, devi imparare ad accettare solo i lavori in linea con i tuoi obiettivi. Altrimenti, rischi di produrre lavori di qualità inferiore alla media per progetti che non ti appassionano particolarmente, e questo non ti aiuterà a costruire il tuo portfolio.