Um Model zu werden, musst du dich über die Art des Modelns informieren, die du gerne machen möchtest, die Stärken und die Schönheit deines Körpers kennenlernen, das Posieren vor der Kamera üben, Fotos machen, um eine Modelmappe zusammenzustellen, und Bewerbungen verschicken und zu Castings gehen.
Du bist nicht nur ein hübsches Gesicht: Um Model zu werden, brauchst du Durchhaltevermögen, Geschäftssinn und Hingabe. Dieser umfassende Leitfaden zeigt dir, wie du ein Model wirst und wie du ein Online-Portfolio aufbaust.
Sind die Hochglanzseiten von Vogue dich zum Posieren inspirieren? Stolperst du über jeden Bürgersteig, als wäre er ein Mailänder Laufsteg? Hast du "den Blick"? Vielleicht willst du einfach nur ein Model sein.
In der Welt des Modelns gibt es für jeden einen Weg. Es gibt so viele Nischen und Spezialisierungen, dass du mindestens eine finden kannst, die zu deinem Aussehen und deiner Persönlichkeit passt. Wenn du dich entschieden hast, ein Model zu werden, musst du dich entscheiden, welchen Weg du gehen willst, um dorthin zu gelangen.
Es braucht Zeit, Hingabe und vor allem ein dickes Fell. Für viele kann es anstrengend sein, aufgrund ihres Aussehens beurteilt zu werden, aber da die Modelbranche immer mehr Körperlichkeit zulässt, eröffnen sich mehr Möglichkeiten für angehende Models aller Formen, Größen, Geschlechter und sexuellen Orientierungen.
Wenn du schon immer davon geträumt hast, Model zu werden, hilft dir dieser Leitfaden, deine Karriere auf den richtigen Weg zu bringen.
Die Realität des Modelns, die in den Medien oft verherrlicht wird, erfordert ein dickes Fell und die Fähigkeit, mit Kritik umzugehen. Egal wie akzeptierend und körperfreundlich deine Agentur auch sein mag, als Model wirst du deinen Körper und dein Aussehen immer in irgendeiner Form einsetzen, sei es, um Kleidung auszustellen, über einen Laufsteg zu laufen oder Hautpflegeprodukte zu verkaufen, und das macht dich zum Gegenstand von Kritik.
Wenn du nicht mit Kritik umgehen kannst oder kein Vertrauen in deine Figur hast, ist es vielleicht besser, einen anderen Weg zu wählen. Dies ist kein Beruf, in dem dein inneres Selbst der entscheidende Faktor für den Erfolg ist. Wir lieben ihn nicht, aber es ist die Welt des "Look-First". Bevor du dich entscheidest, Model zu werden, solltest du dir sicher sein, dass du emotional und geistig damit umgehen kannst.
Das Modeln kann körperlich anstrengend sein. Lange Tage auf den Beinen zu sein, Posen immer und immer wieder zu wiederholen und die Fähigkeit, selbst dann gelassen auszusehen, wenn du erschöpft und frustriert bist, sind nur einige der anstrengenden Anforderungen an ein Model.
Selbst das Frisieren und Schminken kann zur Routine werden. Je nach Art des Modelns oder dem Ort, an dem der Job stattfindet, kann es auch körperlich anstrengend sein, in einer schwierigen Umgebung zu posieren. Kurz gesagt: Das Modeln erfordert eine Menge Ausdauer, um die langen Tage zu überstehen.
Auch wenn das Modeln ein gewisses Maß an Kreativität von dir abverlangt - denk an Posen, Mimik und Bewegungen -, so folgst du doch größtenteils dem Konzept und der Anweisung einer anderen Person. Egal ob es sich um einen Fotografen, einen Laufstegregisseur oder einen Künstler handelt: Du wurdest angeheuert, um etwas zu "modeln", was bedeutet, dass du Anweisungen befolgst, um die endgültige Vision zu erreichen. Als Model musst du damit nicht nur einverstanden sein, sondern auch mit Leichtigkeit Anweisungen befolgen. Wenn du dich beschwerst und es dir schwer fällt, mit anderen zu arbeiten, wirst du als angehendes Model nicht weit kommen. Wenn die Anweisungen jedoch unangemessen sind oder dir Unbehagen bereiten, solltest du als Profi deine Grenzen ziehen und dich durchsetzen.
Die Branche hat große Fortschritte in Richtung Akzeptanz und Inklusion gemacht, aber letztendlich ist es wichtig, dass du dich als Model um dein Aussehen kümmerst, vor allem, wenn du wegen deines besonderen Aussehens oder deiner Figur engagiert wurdest. Zu deinem persönlichen Pflegeprogramm gehören Hautpflege, Sport, Haarpflege und sogar so einfache Dinge wie Nagelpflege.
Das erste, was jedes angehende Model wissen muss, ist, was seine besten Eigenschaften sind und wie man sie hervorhebt. Betrachte dein Gesicht ungeschminkt und mit zurückgekämmten Haaren. Vorbei sind die Zeiten, in denen die Branche strenge Symmetrie und eurozentrische Gesichtszüge verlangte. Das Konzept der Schönheit und der Prozess der Suche nach dem perfekten Model hat sich in der Branche stark verändert. Denke stattdessen darüber nach, was an deinem Gesicht interessant ist? Hast du volle Lippen? Verschlafene Augen? Eine Lücke in deinen Zähnen? All das kann von Vorteil sein, wenn es darum geht, von Casting-Agenten wahrgenommen zu werden.
Zieh Grimassen vor dem Spiegel. Übe dich in übertriebener Emotion, lache auf Kommando und beuge deinen Körper in interessante Positionen, ohne dabei natürlich und bequem auszusehen. Mach dich mit hohen Absätzen oder anderen Schuhen vertraut, die du normalerweise nicht trägst. Es kann sein, dass du in Stöckelschuhen laufen, springen und sogar hüpfen sollst. Sei fließend, mit kleinen Bewegungen zwischen den Auslöser-Klicks, anstatt von Schnappschuss zu Schnappschuss völlig andere Posen einzunehmen. Mikroausdrücke machen den Unterschied aus. Bewege dich bei jeder Aufnahme so, als würdest du versuchen, ein Stop-Motion-Drehbuch zu erstellen.
Als Nächstes solltest du üben, deinen ganzen Körper vor einer Kamera und einem Spiegel zu posieren. Wenn du auf dem Laufsteg arbeiten willst, unterscheidet dich deine Fähigkeit, zu posieren oder eine Linie entlang zu stolzieren, von einem Fotomodell. Versuche, ein einfaches Studio bei dir zu Hause einzurichten - alles, was du brauchst, ist ein Stativ und eine Kamera oder ein Handy, stelle den Selbstauslöser ein und schon kannst du anfangen, deine Posen zu dokumentieren. Lade einen Freund oder eine Freundin ein, dir beim Fotografieren zu helfen. Du kannst auch verschiedene Orte ausprobieren, wie einen Park oder eine Bibliothek. Wenn du die Bilder betrachtest, schau, was dir gefällt und was du verbessern kannst.
Schauspiel-, Yoga- und Tanzkurse können dich mit verschiedenen Seiten deines Selbst in Kontakt bringen. Wenn du lernst, deinen Körper auf unterschiedliche Weise zu bewegen, kannst du dieses Wissen in deine Arbeit einfließen lassen.
Vergiss nicht: Modeln ist Schauspielerei in Bildern und kann unglaublich schwer zu verkaufen sein. Aber wenn du es richtig machst, sind die Fotos unglaublich überzeugend und verkaufen sowohl das Produkt als auch deine Fähigkeiten als Model.
Sobald du deine Winkel und Posen kennst, brauchst du mehr als nur ein paar Selfies und Partyfotos, die du mit deinem iPhone geschossen hast, um dein Portfolio aufzubauen. Dann ist es an der Zeit, einen Fotografen zu engagieren oder, wie wir weiter unten erklären werden, mit anderen Kreativen zu tauschen.
Egal, wie du dich arrangierst, denke daran, zu kommunizieren und zu verstehen, wie der Prozess abläuft und wie sie drehen werden. Das kann eine tolle Lernerfahrung sein, denn du bist hier der Chef. Es gibt zwei Arten von Portfolios, die du zusammenstellen musst. Die erste ist eine traditionelle, gedruckte Mappe. Das ist dein Lebenslauf, den du zu allen persönlichen Casting-Terminen mitbringst. Sie sollte deine besten 8 bis 12 Bilder enthalten und in einer Mappe mit einer Liste deiner Modelerfahrung präsentiert werden.
Die zweite ist deine Online-Portfolio wo du deine Erfahrung und Vielseitigkeit unter Beweis stellen kannst. Der Aufbau eines starken Portfolios kann zeitaufwändig sein, aber es zeigt den Casting-Agenturen, was du mitbringst. Es sollte sich ständig weiterentwickeln, wenn du mehr Erfahrung sammelst, also aktualisiere es regelmäßig.
Starte dein Modellierungsportfolio mit einer fesselndes Kopffoto. Das ist jedoch nicht immer einfach, denn es kann schwierig sein, das perfekte Bild zu finden. Headshots können nur Kopf und Schultern oder von der Taille aufwärts sein. Dein Headshot sollte dich in deinem "natürlichen" Zustand zeigen. Einfaches Make-up, wenig Schmuck und minimal gestyltes Haar. Wenn du Gesichtsbehaarung hast, sollte sie gut gepflegt sein. Egal ob du lächelst oder ernst bist, dein Porträt sollte dich von deiner besten Seite zeigen und das erste Bild in deinem Portfolio sein.
Als Nächstes brauchst du eine Ganzkörperaufnahme. Achte darauf, dass deine Haltung und Form richtig sind, damit dein Körper richtig zur Geltung kommt. Die Garderobe ist in der Regel sehr einfach: Du brauchst ein gut sitzendes weißes Hemd oder Tanktop und eine dunkle Jeans oder eine maßgeschneiderte Hose. Lange Röcke, Jacken oder zu viele Schichten verdecken nur, wonach die Casting-Agenten suchen. Halte es einfach und klassisch - bei anderen Fotos kannst du kreativ werden.
Ziehe in Erwägung, ein Foto mit Bademode oder Unterwäsche aufzunehmen. In der Welt des Modelns ist dies eine Art Uniform. Halte das Foto kämpferisch oder verspielt, vor allem, wenn du als kommerzielles Model arbeiten möchtest. Wenn du dich nur auf Porträts für Make-up und Hautpflege spezialisieren willst, musst du das natürlich nicht in dein Portfolio aufnehmen.
Um deine Vielseitigkeit zu zeigen, füge einige Redaktionelle Arbeit in deinem Portfolio. Finde ein Thema, kreiere einen Look und arbeite mit einem Team zusammen - manche Fotografen und Stylisten arbeiten für einen Auftrag, um ihr eigenes Portfolio zu ergänzen.
Schließlich solltest du auch alle Ausrisse aus der Publikation, in der du vorgestellt wurdest, beifügen. Für dein digitales Portfolio reicht es aus, wenn du einen Link zu der Veröffentlichung setzt. Wenn du Tränenseiten in dein physisches Portfolio aufnimmst, achte darauf, dass sie sauber geschnitten sind und in einer schützenden Plastikfolie stecken. Es hinterlässt einen schlechten Eindruck, wenn deine Seiten zerfleddert aussehen.
Das sind die Must-Haves für dein Portfolio. Du kannst sie durch weitere Fotos aus diesen Kategorien ergänzen. Achte darauf, dass mindestens ein lächelndes Foto von dir dabei ist, und schließe mit einem aussagekräftigen Porträtfoto ab.
Fotografen sind teuer und jeden Cent wert, aber nicht jeder hat diese Art von finanzieller Freiheit. Suche nach Fotografen, die gerade erst anfangen, und vereinbare ein paar TFP-Sessions (Trade for Print). Das Gleiche gilt für Stylisten, Hair- und Make-up-Artists und Designer. Die meisten - wenn auch nicht alle - Kreativen brauchen Portfolios und daher oft auch Models. Das ist auch eine tolle Gelegenheit, Dinge außerhalb deiner Komfortzone auszuprobieren und als Model zu wachsen.
Wenn Fitnessmodeling dein Ziel ist, arbeite mit einem Trainer und arbeite für die Marketingbranche; sei ihr laufender, sprechender vorher und nachher.
Es ist sehr wichtig, dass du auf die Sicherheit achtest, wenn du mit Leuten zusammenarbeitest, die du online kennenlernst. Befolge die üblichen Sicherheitsregeln: Informiere dich über den Aufenthaltsort, treffe dich in der Öffentlichkeit, nimm einen Freund mit, stelle deinen Standort auf deinem Handy ein und sorge dafür, dass andere wissen, wo du bist, was du tust und wann du dich bei ihnen meldest und was sie tun sollen, wenn du dich nicht meldest.
Wenn du ein Model werden willst, solltest du dir einen Agenten suchen. Er kann dir helfen, dein Buch zu verbessern, Termine zu vereinbaren und deine Karriere zu lenken.
Agenturen werfen jetzt ein viel größeres Netz aus, um Talente über soziale Medien zu finden. Indem sie Instagram-Nutzer/innen einladen, ihre Beiträge mit einem Hashtag zu versehen, können Personalvermittler/innen Tausende von potenziellen Models sehen, ohne ihr Büro zu verlassen.
Du kannst auch den Mittelsmann überspringen und dich direkt an die Agenturen wenden. Recherchiere nach Agenturen, die zu deinem Berufswunsch passen, und schicke ihnen dann einfach deine Website und ein kurzes, aussagekräftiges Anschreiben.
Ein Wort der Warnung: Wenn eine Agentur Hunderte oder Tausende von Dollar im Voraus verlangt, solltest du dich weiter umsehen; es gibt eine Menge Betrüger in der Peripherie des Modelbusiness.
Bist du bereit, ein Modelportfolio zu erstellen? Erstelle eine tolle Modelmappe und hinterlasse bei Agenturen und Kunden einen guten ersten Eindruck.
Casting Calls oder Go-Sees sind Vorstellungsgespräche für Models, die entweder öffentlich sind oder von Agenturen organisiert werden. Du musst deine Visitenkarte mitbringen, eine kurze Liste mit deiner Konfektions- und Schuhgröße, deinen Maßen und deinen Kontaktinformationen, und du musst für die Casting-Agenten stehen (oder gehen, wenn es sich um einen Laufstegjob handelt). Go-sees sind in der Regel hektisch und laufen selten pünktlich ab. Nimm ein Buch mit, um dir die Zeit zu vertreiben, und ein Notizbuch, um wichtige Informationen zu notieren. Das Wichtigste: Sei pünktlich und professionell. Das sind Vorstellungsgespräche.
Wenn du herausfindest, welche Art des Modelns am besten zu dir und deiner Persönlichkeit passt, kannst du den richtigen Weg einschlagen, um mit Agenturen, Marken und Fotografen in Kontakt zu treten.
Hier findest du eine umfassende Liste mit den verschiedenen Modellen:
Oft sieht man sie in Fotoshootings für Modemagazine wie Vogue und Werbekampagnen für Luxusmarken wissen Editorial Models, wie sie wirklich mit der Kamera interagieren und interessante Formen mit ihrem Körper kreieren, um ein Kleidungsstück in Szene zu setzen
Zum Beispiel fallen Victoria's Secret-Models unter diese Art des Modelns.
Bedenke, dass es oft Überschneidungen zwischen diesen verschiedenen Modellen gibt.
Das Hauptziel von Werbemodels ist es, den Verkauf eines Produkts oder einer Ware durch Werbekampagnen zu unterstützen.
Sie können für Werbekampagnen eingesetzt werden, aber sie können auch an einer aktiveren Form des Modellierens teilnehmen, bei der sie verschiedene Übungen vorführen.
Bei dieser Art des Modellierens hast du in der Regel einen Teil deines Körpers, der in Kampagnen verwendet wird, wie Hände, Füße, Beine, Arme usw.
Nicht zu verwechseln mit Fitnessmodel, das sind zwei verschiedene Dinge.
Passformmodelle werden von Modehäusern eingesetzt, um die Passform ihrer Kleidungsstücke zu verbessern.
Mit anderen Worten: Ein Fit Model arbeitet hinter den Kulissen und kann wirklich jede Größe haben, je nachdem, auf welche Größen die Marke spezialisiert ist.
Beim Werbemodeln kommt es vor allem darauf an, dass du sympathisch und kontaktfreudig bist und man mit dir reden kann. Werbemodels werden meist für Veranstaltungen und Messen angeheuert, um ein Produkt zu bewerben und zu verkaufen.
Der Hauptunterschied zwischen einem Editorial Model und einem Glamour Model ist der Körpertyp und der Stil des Fotoshootings. Modemodels haben eher eine schlanke Figur und ein auffälliges Aussehen. Sie machen Fotos, die als künstlerisch und avantgardistisch angesehen werden können, während das Glamour-Model manchmal eine kurvigere Figur hat und vielleicht für Kampagnen arbeitet, die eher zugänglich sind.
Diese Art von Model ist auf das Fotografieren spezialisiert. Die meisten Models werden bis zu einem gewissen Grad als Fotomodelle angesehen, aber diejenigen, die sich ausschließlich auf Fotomodelle spezialisieren und nicht auf dem Laufsteg laufen.
Unter Einhaltung strenger Vorschriften in Bezug auf Größe, Gewicht und Maße reisen diese Models um die Welt und laufen oft für Designer und Modehäuser.
Hast du eine immer größer werdende Sammlung von Tattoos und Piercings? Ist dein Alltagslook die Vorstellung anderer Leute von einem Kostüm? Alt- oder Alternativmodels entsprechen in der Regel nicht den Normen der Branche, wenn es um Schönheit und Stil geht
Modelle auf Basis des Aussehens
Beachte, dass es auch verschiedene Arten von Modellen gibt, die ausschließlich aufgrund ihres Aussehens klassifiziert werden können. Einige kategorische Beispiele sind:
Anders als bei anderen künstlerischen Tätigkeiten, bei denen es wichtig ist, sich auf eine Nische zu konzentrieren, kommt es beim Modeln mehr darauf an, dass du dich selbst in Szene setzt und herausfindest, wo deine Talente von Kunden gebraucht werden.
Lass dich nicht in eine Schublade stecken, in der du nur modeln kannst. Geh raus und finde heraus, welche Art des Modellierens am besten zu dir passt, indem du Erfahrungen sammelst.
Die meisten von euch haben wahrscheinlich schon eine Handvoll Beispiele berühmter Models im Kopf, aber um uns einen realistischeren Blick auf das Modeln für das alltägliche angehende Model zu geben, schau dir diese Beispiele an. Mit etwas Arbeit könntest du das sein!
Mit Format's Horizon Left Yum hat eine überzeugende Bildfolge zusammengestellt, die sich perfekt ergänzt und kontrastiert, um das Interesse aufrechtzuerhalten und ihre unglaubliche Bandbreite zu demonstrieren. Als Kreativer ist es klar, dass Yum in allen Aspekten seiner Arbeit zusammenarbeitet und konzeptionell arbeitet und eine starke Vision für seine Arbeit hat.
Wenn du dir die Portfolio-Website von Jaenna Wessling ansiehst, wirst du schnell feststellen, wie einfach sie zu navigieren ist. Wesslin präsentiert ihre Arbeit mit einem leicht zugänglichen Menü auf der linken Seite, das zu ihren verschiedenen Spezialgebieten als Model führt, sowie zu ihren sozialen Kontakten, der Info-Seite und der Kontakt-Seite. Du wirst feststellen, dass das Design recht minimalistisch ist und hauptsächlich Bilder zeigt.
Als Model sind deine Fotos dein wichtigstes Kapital. Wenn du ihnen also einen prominenten Platz auf deiner Website einräumst, der keine Ablenkung bietet, solltest du dir ein Beispiel daran nehmen. Auf der Portfolio-Website von Wessling sind die Galerien mit großen Bildern und einer horizontalen Bildlaufleiste ausgestattet.
Während der Verwendung der gleichen Amazon Vorlage hat das Berliner Model Priscilia Van B bei jeder Anpassung Haltung bewiesen. Das Layout ist einfach, bietet aber trotzdem maximale Sichtbarkeit durch größere Thumbnails. Sie hat das Padding der Seite so angepasst, dass ihre Bilder im Seitenverhältnis 2:3 gut zu sehen sind. Sie wurden so eingestellt, dass sie sofort geladen werden und beim Überfahren mit einem dunklen Overlay versehen sind. Ein kantiges, redaktionelles Portfolio für ein furchtloses Model.
Wenn du tiefer in die Modellbeispiele eintauchen möchtest, empfehlen wir dir einen Blick auf diese Liste mit Modellbeispielen.
Während du darauf hinarbeitest, das nächste Supermodel der Welt zu werden, ist dies ein guter Zeitpunkt, um für dich selbst einzutreten und dich zu deinem wichtigsten Kunden zu machen. Nutze Instagram zu deinem Vorteil. Lass dich von anderen Models inspirieren, um zu sehen, wie sie einen professionellen Account erstellen:
Jetzt, wo du ein Modelportfolio erstellt hast und die Art des Modelns verstehst, willst du sicherstellen, dass du mit dem nötigen Rüstzeug ausgestattet bist, um ein Model zu werden. Egal, ob du ein High-Fashion-Model, ein Glamour-Model oder ein Plus-Size-Model werden möchtest, hier sind ein paar zusätzliche Tipps für angehende Models, wie man ein Model wird.
Je nachdem, welche Art von Modeljob du anstrebst, ist es vielleicht nicht so wichtig, schlank und groß zu sein. Deshalb achtet die Agentur neben der Größe oft auch auf die anderen Merkmale.
Wenn du für Editorials, Werbedrucke, Körperteile oder Kataloge modeln möchtest, suchen die Marken nach Models, die mit ihrer Marke in Einklang stehen. Vom Körperbau bis zur Gesichtsstruktur können die Kriterien für ein Model für jeden Job unterschiedlich sein. Wenn du jedoch ein High Fashion Model werden willst, verlangen die meisten Modelagenturen eine Mindestgröße von 5″8 bis 5″11. Es gibt aber auch einige High Fashion Models, die 5″7 oder über 6″0 groß sind. Die Unternehmen können Ausnahmen machen, solange sie andere Anforderungen erfüllen.
Der Start deiner Modelkarriere ist oft kein linearer Weg. Wahrscheinlich musst du einiges ausprobieren und einige Jobs annehmen, die nicht unbedingt zu dem gehören, was du von deinen Traumjobs erwartet hast. Wenn du diese Schritte befolgst, weiterhin hart arbeitest und beharrlich bleibst, wirst du dir langsam die Modelkarriere aufbauen, die du dir wünschst, auch wenn die Branche dich vor Herausforderungen stellt.
Befolge diese Schritte, wenn du als Model einsteigen willst.
Für das Modeln brauchst du keine formale Ausbildung, aber du solltest trotzdem ein gutes Gespür für die Branche haben, in der du dich engagieren willst. Für die meisten bedeutet das, sich mit den verschiedenen Arten des Modelns zu beschäftigen,
Das bedeutet, dass du Zeit damit verbringst, andere Models zu studieren, Posen zu üben und deine besten Blickwinkel zu erkennen.
Für Laufstegmodels bekommt selbst etwas so Einfaches wie Laufen eine ganz neue Bedeutung. Das Modeln kann sowohl körperlich als auch geistig anstrengend sein. Wenn du dich darauf vorbereitest, indem du deinen Körper und deinen Geist in den ersten Tagen deiner Karriere fit hältst, wirst du erfolgreich sein.
Einer der wichtigsten Schritte für jeden, der in einer kreativen Branche wie dem Modeln tätig werden will, ist es, dass du dir Zeit für die Erstellung eines professionellen Portfolios nimmst, um potenzielle Kunden auf deine Arbeit aufmerksam zu machen.
Als aufstrebendes Model wirst du wahrscheinlich feststellen, dass du mehr Jobs buchen kannst, wenn du mit einem Agenten zusammenarbeitest.
Ein Agent arbeitet im Wesentlichen als Vermittler, der dir hilft, Jobs für dich zu finden und zu buchen. Du kannst das natürlich auch alleine machen, aber du wirst schnell feststellen, dass die meisten Kunden mit Agenten und nicht direkt mit Models arbeiten wollen.
Wenn du nicht gerade von jemandem entdeckt wirst, der nach einem Model mit genau deinem Aussehen sucht, müssen sich die meisten Models erst einmal outen, um Kontakte zu knüpfen.
Während dein Agent wahrscheinlich derjenige sein wird, der deine Jobs bucht, verbringen die erfolgreichsten Models auch Zeit mit Networking und dem Aufbau ihrer Marke.
Der Verdienst als Model kann stark variieren, je nachdem, mit welchen Kunden du zusammenarbeitest, welche Art von Modeln du machst und welche Erfahrung du hast.
Im Allgemeinen gibt es zwei Möglichkeiten, wie Models bezahlt werden:
Die verschiedenen Szenarien sind auf unterschiedliche Preissituationen zugeschnitten, daher gehen wir auf jedes einzelne ein, damit du eine bessere Vorstellung davon bekommst, wie du deine Dienstleistungen abrechnen kannst.
Wenn du nur für ein paar Stunden am Tag angeheuert wirst, ist dieser Preis angemessen.
Stündliche Shootings sind in der Regel schnelle Jobs, die nicht so viel Aufwand erfordern. Das ist zwar nicht immer der Fall, aber die meisten Model-Shootings für größere Kampagnen, redaktionelle Shootings oder Werbekampagnen sind ganztägige oder mehrtägige Veranstaltungen.
Ein Stundensatz ist in der Regel auch dann am besten geeignet, wenn du nicht genau weißt, welche Art von Arbeit du in dieser Stunde erwarten kannst. Wenn du zum Beispiel als Werbemodell arbeitest und nicht genau weißt, was von dir erwartet wird, stellt ein Stundensatz sicher, dass du für deine Zeit fair bezahlt wirst.
Stundensätze sind auch ideal, wenn dein Kunde nicht genau weiß, wie lange das Projekt dauern wird. So ist sichergestellt, dass du, egal wie lang oder kurz das Projekt ist, fair entlohnt wirst.
Wenn du über etwas Erfahrung verfügst, wirst du wahrscheinlich feststellen, dass $50-75/Stunde angemessen ist. Wenn du mehr Erfahrung hast, kannst du vielleicht $100+/Stunde verlangen. Wie du dir denken kannst, ist Erfahrung der Schlüssel für die Preisgestaltung als Model.
Manche Modeljobs sind ganztägige Veranstaltungen, daher ziehen es die meisten Models vor, nach Tagen bezahlt zu werden. Du solltest aber genau wissen, was ein "Tag" bedeutet. Für manche ist ein ganzer Tag ein traditioneller 9-5-Tag, während andere Kunden vielleicht erwarten, dass du in den frühen Morgenstunden zum Frisieren und Schminken kommst und bis zum Abend arbeitest. Es ist wichtig, dass du genau sagst, was dein Tagessatz beinhaltet und wie hoch der Stundensatz für Überstunden ist, wenn die Arbeit darüber hinausgeht.
Ganztägige Shootings kosten in der Regel zwischen $300/Tag für Personen mit wenig Erfahrung und $500+/Tag für Personen mit viel Erfahrung.
Denke daran, dass auch Halbtagesshootings sehr beliebt sind. Auch hier solltest du wissen, was ein halber Tag bedeutet. Wenn du dir nicht sicher bist oder dein Kunde unsicher scheint, gehe auf Nummer sicher und verwende deinen Stundensatz.
Denke daran, dass die oben genannten Preise in der Regel am besten geeignet sind, wenn du ein freiberufliches Model bist.
Wie du dich erinnerst, empfehlen wir in der Regel die Zusammenarbeit mit einer Agentur, da die meisten professionellen Kunden es vorziehen, mit einer Agentur zu arbeiten, auf die sie sich verlassen können. Wenn du jedoch keine Agenturgebühren zahlen möchtest, kannst du natürlich auch die oben aufgeführten Tarife für freiberufliche Models verwenden.
Im Allgemeinen betragen die meisten Vermittlungsgebühren etwa 20% von dem, was du bekommst.
Wenn du Hilfe beim Aufbau eines professionellen Portfolios brauchst, das dir hilft, Jobs zu bekommen, findest du alle unsere beste Portfolio-Tipps für Models hier.
Wir können es kaum erwarten zu sehen, wie deine Modelkarriere anläuft!