La guida per principianti alla fotografia editoriale

Come si scatta la fotografia editoriale?

Immergersi nel mondo della fotografia editoriale richiede pratica, pazienza e molta creatività. Essendo un campo competitivo, molti fotografi lavorano a lungo e duramente per farsi un nome, accumulando molta esperienza e conoscenza lungo il percorso. Vediamo alcune buone pratiche per scattare foto editoriali, tra cui:

Utilizzare la fotocamera e l'obiettivo migliori per la fotografia editoriale

Per scattare foto per uso editoriale è necessaria un'attrezzatura di base ma efficiente, che comprenda una fotocamera, un obiettivo e un treppiede. Scegliete una fotocamera DSLR full frame, in modo da ottenere una solida profondità di campo e poter utilizzare diversi obiettivi sul corpo macchina. Le principali aziende fotografiche, come Nikon e Canon, hanno fotocamere DSLR full frame che vanno da $2.000 a $3.500, un investimento che si ripagherà sicuramente dopo qualche lavoro editoriale. Per la fotografia editoriale, un obiettivo primario da 75 mm f/1,8 o 45 mm f/1,8 è un'ottima opzione, in quanto si adatta alla maggior parte delle impostazioni e rappresenta un'ottima opzione a tutto tondo.

Avere un pacchetto di attrezzi semplice e portatile

In qualità di fotografo editoriale, vi trovate spesso in situazioni o ambienti diversi che richiedono adattabilità e rapidità. Mantenete la vostra attrezzatura semplice e portatile, in modo da poter essere reattivi durante un incarico o un lavoro e poter catturare immagini straordinarie e spontanee. Investite in attrezzature di base apparecchi di illuminazione che potete portare con voi facilmente da un concerto all'altro, compreso un misuratore di luce per avere scatti ben illuminati e professionali.

Potreste anche investire in un telecomando per la vostra fotocamera, in modo da non doverla toccare quando scattate. A seconda delle riprese, è possibile che si utilizzi una bassa velocità dell'otturatore per catturare i dettagli e la luce di un'immagine. Se si tocca accidentalmente la fotocamera con questa impostazione, l'immagine può risultare mossa e creare sfocature o altre imperfezioni. È possibile evitare questo problema investendo in un trigger remoto per la fotocamera, in modo da avere un'impostazione senza tocco per le riprese.

Seguire il brief creativo

Quando ricevete un incarico editoriale, il direttore della pubblicazione vi fornirà un brief creativo da seguire. Il brief delinea l'obiettivo della storia e ciò che il redattore desidera da voi per la fotografia editoriale. La maggior parte dei brief creativi sono specifici, ma anche abbastanza aperti da lasciarvi una certa licenza creativa per realizzare fotografie editoriali in linea con il vostro stile e la vostra prospettiva.

Anche se volete scattare in un luogo particolare o con uno stile particolare, il vostro cliente potrebbe non essere impressionato se seguite completamente la vostra creatività e trascurate di soddisfare le esigenze indicate nel brief. Assicuratevi di soddisfare completamente il brief creativo, in modo che il cliente sia soddisfatto e ottenga ciò per cui ha pagato. In questo modo dimostrerete di essere professionali e di essere in grado di creare le immagini editoriali necessarie per la storia.

Creare concetti di storie uniche

Anche se è importante che seguiate e rispettiate sempre il brief creativo, la maggior parte dei clienti si aspetta da voi un concetto di storia avvincente per l'incarico. La vostra fotografia editoriale deve contribuire a raccontare una storia, dopotutto, e dovrete creare concetti di storia che siano unici e coerenti per dimostrare ai clienti che vale la pena ingaggiarvi di nuovo.

Pensate alla serie di immagini da catturare per raccontare la storia e a come rappresentare un soggetto o un'ambientazione in modo interessante. Dedicate un po' di tempo a conoscere la visione e i dettagli della storia per cui le immagini saranno utilizzate, in modo da poter creare un concetto che supporti la storia. I clienti sono spesso alla ricerca di fotografie editoriali che abbiano una prospettiva forte e raccontino una storia avvincente in modo creativo.

Siate puntuali e adattabili per le riprese

Come fotografo editoriale, è probabile che vi destreggiate tra più incarichi o progetti contemporaneamente. Cercate di rispettare le scadenze e di presentarvi puntuali per dimostrare che siete dei professionisti e per fare una buona impressione sui vostri clienti. La maggior parte dei clienti vi incarica di consegnare fotografie editoriali nei tempi e nei costi previsti, quindi non è possibile mancare una scadenza.

Durante un servizio fotografico, è probabile che dobbiate adattarvi all'ambiente circostante e posizionarvi in modo da poter catturare splendidi scatti editoriali. Cercate di accettare qualsiasi sfida o potenziale ostacolo e di risolvere i problemi sul momento per ottenere le immagini che desiderate.

Postelaborazione delle fotografie editoriali

Non consegnate mai i file fotografici grezzi a un cliente alla fine di un servizio, pensando di aver finito. I clienti cercheranno immagini ben composte e correttamente elaborate per le loro pubblicazioni e non saranno impressionati se non si effettua alcuna modifica o ritocco dell'immagine grezza.

Utilizzate un software di fotoritocco come Adobe Photoshop o Lightroom per assicurarvi che le foto appaiano al meglio e mostrino la vostra prospettiva unica di fotografi. Ci sono anche molti software di editing gratuito disponibili per la fotografia che potete utilizzare per garantire che le immagini finali impressionino i vostri clienti.